Cezanne and American Modernism

Gail Stavitsky

Henüz puanlanmamış

0 paylaşım

Okuma Kaydı Raf

One of the great innovators in the history of art, Paul Cézanne influenced a multitude of artists throughout Europe with his vivid landscapes and still life paintings. On this side of the Atlantic, Cézanne’s paintings had a similarly catalytic effect on emerging artists in the first half of the 20th century. Featuring 150 color illustrations and dozens of black and white photographs by such artists as Paul Strand, Marsden Hartley, Man Ray, Alfred Stieglitz, Charles Demuth, Arshile Gorky, Charles Sheeler, and Maurice Prendergast, this exhibition catalog shows how American painters and photographers cemented Cézanne’s legacy, while forging new and distinctly American artistic trends. Supplementary essays discuss American collectors of his work, the shaping of modernism in the American West, as well as the lasting effect of Cézanne's art on Abstract Expressionism in the 1950s. Cezanne ve Amerikan ModernizmiSanat tarihinin en büyük yenilikçilerinden Paul Cezanne,canlı manzara ve durağan yaşam resimleriyle Avrupa çapında birçok sanatçıyı etkilemiştir. Atlantik'in bu yakasında, Cezanne'nin resimlerinin, 20. yüzyılın ilk yarısında bir çok sanatçının ortaya çıkmasında hızlandırıcı bir etkisi olmuştur. Paul Strand, Marsden Hartley, Man Ray, Alfred Stieglitz, Charles Demuth, Arshile Gorky, Charles Sheeler ve Maurice Prendergast gibi sanatçıların 150 renkli görsel ve onlarca siyah-beyaz fotoğrafının yer aldığı bu sergi kataloğu, Amerikan ressam ve fotoğrafçılarının, yeni Amerikan sanat akımı gelişirken Cezanne'nin mirasından nasıl etkilendiklerini gösteriyor. Tamamlayıcı makalelerle, Cezanne'nin 1950'lerdeki Soyutsal Dışavurumculuğuna olan kalıcı etkisi, Batı Amerikası'ndaki modernizmin şekillenişi ve çalışmalarını toplayan kolleksiyoncuları değerlendiriyor.